Un busto in bronzo a grandezza naturale per custodire il ricordo di Beppe Vessicchio e trasformare la sua memoria in una presenza destinata a durare nel tempo. È l’omaggio voluto da Fabio Balsamo, attore e componente dei The Jackal, insieme allo scultore Domenico Sepe, in occasione del primo anniversario della scomparsa del celebre maestro, avvenuta l’8 novembre. L’opera sarà presentata al pubblico il 14 novembre alle ore 18, nella suggestiva cornice del Castello di Limatola, in provincia di Benevento, un luogo profondamente legato alla storia personale e agli affetti del compositore e direttore d’orchestra.
La cerimonia si svolgerà nella Sala Gotica del castello e vedrà la partecipazione di Fabio Balsamo, Domenico Sepe e della famiglia Sgueglia, proprietaria della struttura e legata a Vessicchio da una lunga amicizia. Attesi anche altri ospiti, mentre resta da confermare la presenza della moglie del maestro, Enrica Mormile, scrittrice di origini campane, e di Vincenzo Piscopo, CEO dei The Jackal. Dopo gli interventi introduttivi, arriverà il momento più emozionante: il drappo bianco che copre la scultura verrà rimosso, svelando il volto in bronzo di uno degli artisti più amati dal pubblico italiano.
Non sarà una semplice installazione commemorativa destinata a rimanere esposta soltanto per qualche giorno. Il busto resterà stabilmente all’interno del Castello di Limatola e potrà essere ammirato durante i Mercatini di Natale, in programma dal 6 novembre al 13 dicembre, oltre che in occasione degli eventi organizzati nella struttura. L’intenzione di Balsamo e Sepe è infatti quella di trasformare lo spazio che ospiterà la scultura in un luogo dedicato anche ad attività artistiche e culturali. Un modo per fare in modo che il ricordo di Vessicchio continui a vivere attraverso l’arte e l’incontro con le persone.
Fabio Balsamo: «Sentivo la responsabilità di restituire l’umanità che ci ha dato»
A raccontare la nascita del progetto è proprio Fabio Balsamo, che ha sentito il bisogno di restituire qualcosa a un uomo capace di lasciare un segno profondo nella sua vita e in quella dei The Jackal. «Il progetto è nato dalla volontà di omaggiare un uomo e un artista che ci ha dato tanto, sia individualmente che alla collettività. Sentivo la responsabilità di restituire l’umanità che ha investito con me e con l’intero gruppo The Jackal. Quale modo migliore di ricordare un maestro di musica se non un mezzobusto di bronzo?», ha raccontato a Fanpage.it. Un’iniziativa nata dall’affetto e dalla riconoscenza, prima ancora che dalla volontà di realizzare un’opera celebrativa.
Il lavoro con Domenico Sepe è stato lungo e particolarmente accurato. L’obiettivo non era soltanto riprodurre i lineamenti del volto del maestro, ma catturarne anche la personalità, le sfumature più intime e persino quella vena malinconica che accompagnava il suo modo di essere. «Volevo che cogliesse i suoi aspetti più alti, ma anche quelli malinconici. Avevamo l’arduo compito di replicare la dolcezza dei suoi occhi, leggeri ma pieni, e quel suo sorriso enigmatico, impercettibile». Proprio il sorriso ha richiesto numerosi interventi e modifiche. «Abbiamo passato diversi incontri a metterlo a punto. Quando alla fine si è rivelato nella sua somiglianza, ci siamo commossi», ha ricordato Balsamo.
Perché il Castello di Limatola: i ricordi condivisi con il maestro
La scelta del Castello di Limatola non è affatto casuale. Tra Fabio Balsamo e Beppe Vessicchio esisteva infatti un legame speciale con la struttura e con la famiglia Sgueglia, soprattutto in occasione dei tradizionali Mercatini di Natale. Il maestro era un grande amico di Stefano Sgueglia e dei suoi familiari e proprio in quel contesto aveva condiviso con Balsamo momenti di amicizia e conversazioni rimaste impresse nella memoria. «Ci accomunava per i Mercatini di Natale. Beppe era un grande amico di Stefano Sgueglia e della sua famiglia. Mi chiamò per essere vicino alle sue iniziative proprio in occasione della dipartita di Stefano». E ancora: «Proprio tra quelle mura mi raccontava della musica di Mozart da far ascoltare al suo vigneto e della bontà di certi formaggi. Il castello è dove tante anime si sono conosciute grazie a Beppe».
L’ambizione è dunque quella di fare della scultura una presenza permanente e non soltanto un simbolo da riscoprire in occasione di una ricorrenza. «Vogliamo stanziare il bronzo in una sala che possa essere dedita ad attività artistiche e culturali, oltre a tener vivo il suo ricordo per tutti i visitatori in occasione dei Mercatini di Natale». Balsamo immagina per il maestro una presenza capace di continuare a emozionare e ispirare: «Una presenza magica ed eterea che continuerà a riscaldare il cuore dei visitatori, ma anche a ispirare, elevare e spronare all’arte, alla cultura e all’essenziale».
Anche la frase scelta per accompagnare il busto racconta molto dello spirito ironico e della personalità di Vessicchio. Sulla targa sarà incisa una sua celebre riflessione: «In un mondo così presenzialista, brillare per assenza è un piacere». Una citazione che Balsamo ha voluto recuperare proprio per rendere omaggio al modo in cui il maestro sapeva affrontare la vita, senza rinunciare all’ironia. «E lui, nella sua grande autoironia, continua ad essere presente e brillare». Un gioco di parole che assume un significato ancora più intenso davanti a un’opera destinata a conservarne il volto.
Domenico Sepe: «Volevo raccontare l’uomo dietro il maestro»
Dietro la realizzazione del busto c’è il lavoro dello scultore Domenico Sepe, che ha affrontato l’incarico come un percorso prima di tutto umano. La sua intenzione non era creare un semplice ritratto, ma raccontare la persona che si nascondeva dietro il personaggio pubblico conosciuto da milioni di italiani. «Questo progetto è nato da un incontro umano prima ancora che artistico. Quando mi è stata proposta l’idea di dedicare un’opera a Beppe Vessicchio, ho sentito subito la necessità di andare oltre la semplice rappresentazione fisica. Non volevo realizzare soltanto un ritratto o un omaggio celebrativo, ma raccontare la persona, l’uomo che si cela dietro il maestro che tutti conosciamo», ha spiegato a Fanpage.it.
Fondamentale è stato il confronto con Fabio Balsamo, attraverso i cui racconti lo scultore ha potuto conoscere aspetti meno noti della personalità di Vessicchio. «Attraverso i suoi racconti ho avuto la possibilità di entrare in contatto con aspetti profondi dell’umanità di Vessicchio, con la sua sensibilità, il suo modo di guardare il mondo e di relazionarsi agli altri. È stata una vera immersione nella sua essenza». Da quelle conversazioni è nato un lavoro di osservazione e interpretazione, nel tentativo di trasformare emozioni, ricordi e sensazioni in materia. Il busto è stato modellato a grandezza naturale partendo dall’argilla, materiale che Sepe considera profondamente legato alla dimensione umana: «Nasce dalla terra e alla terra ci riconduce. Modellare l’argilla significa entrare in una dimensione primordiale del fare artistico: le mani dialogano direttamente con la materia, senza filtri».
Una volta completata la modellazione, la scultura è stata destinata alla fusione in bronzo attraverso l’antica tecnica della cera persa. Una scelta che per l’artista possiede anche un valore simbolico. «Il bronzo per i Greci era considerato una materia eterna, capace di attraversare il tempo e conservare la memoria degli uomini. Ma nella mia visione custodisce anche un’altra eternità: quella dello spazio vuoto che vive all’interno della scultura». Sepe individua proprio in quello spazio invisibile una metafora della dimensione spirituale dell’essere umano: «Spesso si osserva soltanto la materia che vediamo, ma esiste anche una materia invisibile. Quel vuoto interno racchiuso dal bronzo diventa metafora dell’anima». L’opera vuole così raccontare le due dimensioni di Vessicchio: quella terrena, legata alla sua presenza fisica, e quella spirituale, rappresentata dall’eredità lasciata attraverso la musica, la sensibilità e il pensiero.
Gli occhi, il sorriso e quel bottone della camicia lasciato aperto
La somiglianza fisica era naturalmente importante, ma non rappresentava l’unico traguardo. Sepe ha concentrato gran parte del proprio lavoro sullo sguardo e sull’espressività del volto, cercando di riprodurre quella particolare capacità del maestro di comunicare anche senza parlare. «Possedeva una rara capacità di comunicare attraverso gli occhi. In quello sguardo convivevano sensibilità, esperienza e creatività. Ho cercato di cogliere proprio quell’aspetto». Anche il sorriso è stato studiato con estrema attenzione: «È presente, ma volutamente trattenuto, quasi accennato, come se custodisse ancora qualcosa da raccontare. È il sorriso di chi continua a lasciare domande aperte più che risposte definitive». Persino un dettaglio apparentemente secondario, come il bottone della camicia lasciato leggermente aperto, assume un significato preciso. «Rappresenta qualcosa di sospeso, un pensiero non completamente rivelato, un mistero che appartiene agli uomini capaci di andare oltre l’ordinario».
Per Sepe, il Castello di Limatola rappresenta il luogo ideale per accogliere un’opera di questo tipo. «È un luogo che custodisce memoria, storia e identità. Inserire qui quest’opera significa creare un ponte tra il patrimonio culturale del territorio e il patrimonio umano rappresentato da Beppe Vessicchio». Lo scultore condivide con Balsamo l’idea che il valore di una persona non possa essere misurato soltanto attraverso i risultati professionali, ma anche attraverso le tracce lasciate nella vita degli altri. «Credo che le grandi personalità non debbano essere ricordate soltanto per ciò che hanno prodotto artisticamente, ma per ciò che hanno lasciato nell’animo delle persone. Questa scultura nasce proprio con questo intento: trasformare un ricordo in una presenza viva».
Un messaggio speciale è rivolto anche alla moglie del maestro e a tutti coloro che hanno condiviso con lui un pezzo di strada. Per Sepe, infatti, il busto non vuole essere soltanto un monumento alla memoria, ma un’opera capace di continuare a generare emozioni, dialogo e riflessioni. L’auspicio è che chi visiterà il castello possa fermarsi davanti alla scultura, concedendosi un momento di attenzione in un mondo sempre più abituato alla velocità delle immagini. «Oggi siamo abituati a consumare immagini e informazioni rapidamente; l’arte invece chiede tempo, contemplazione e confronto». Ed è forse proprio questo il senso più profondo dell’omaggio a Beppe Vessicchio: non soltanto ricordare il maestro, ma permettere alla sua umanità di continuare a parlare attraverso l’arte.
